Homenaje a Barbara Kruger

En esta ocasión voy ha hacer un homenaje a Barbara Kruger imitando su estilo y temática: el consumismo.

Ella encontró capas de fotografías de las fuentes existentes con el texto conciso y agresivo, que implica al espectador en la lucha por el poder y el control que sus títulos hablan. Las gráficas muestran una imagen en blanco y negro sobre un fondo rojo. Algunos de sus lemas reconocibles al instante sugieren “Yo soy por lo tanto, ir de compras” y “Tu cuerpo es un campo de batalla.” Gran parte de las preguntas de sus textos hacia espectador son sobre el feminismo, el clasicismo, el consumismo, y la autonomía individual y el deseo.

El estilo de Marta Rosler

Martha Rosler es una artista que trabaja sobre todo con imágenes y textos. La mayor parte de su trabajo se refiere a las cuestiones sociales, que se manifiestan en sitios tan diversos como la cocina, la televisión, las calles y los sistemas de transporte.

The bowery in two inadequate descriptive systems (1974 – 1975)  introduce el enfoque de la Museo de “vecindad” y contextualiza compromiso de los artistas importantes de la zona. El trabajo ofrece una poética, el interrogatorio humorística, incluso elegíaco del concepto del Bowery como deterioro urbano. Negarse al estilo de los retratos documental o periodística utiliza a menudo para personificar a la pobreza a través del ser humano degradado, Rosler se concentra en cambio en la evidencia de una ausencia: botellas vacías de licor y una variedad de detritos que sugieren que la vagancia de alcohol infundido y marcar el paso del tiempo. La yuxtaposición de estas imágenes con las listas de sinónimos de ebriedad o borrachos y las palabras “soldados muertos, infantes de marina muertos,” la obra amplifica el vacío de representación, mientras que en alusión a la trayectoria recorrida por el desconocido llamado “vago Bowery”.

Siguiendo el estilo de esta artista he hecho el mismo trabajo de síntesis de la ciudad pero esta vez en la ciudad de Madrid. Con palabras extraídas de la misma calle, ya sea en carteles, graffitis, envoltorios, etc.

Fotografía: Laura Castro

Comentarios de anuncios de moda

En este ejercicio se nos plantearon tres anuncios publicitarios de Channel y Dior. Nosotros teníamos que hacer un pequeño texto sobre el video, pero la dificultad estaba en que cada video tenía un número límite de caracteres.

CHANEL- VOL DE JOUR

Impulso, deseo, lujuria, excitación, libertinaje, sensualidad y vicio son las emociones que siente una joven pareja desenfrenada robando en las tiendas CHANEL en la bella ciudad de París, ¿te imaginas por qué?

Quizás es un concepto que solo lo entienda, la persona que alguna vez haya vestido CHANEL.

THE LADY NOIR AFFAIR BY LADY DIOR

Suspense e intriga nos enseña Dior en este anuncio, una entrelazada historia de secuestros e interrogatorios. Los protagonistas heroicos no son ellos, sino ellas y sus complementos.

Cambiamos los clichés de “chico salva a chica”, “chica es capturada y maniatada”. En este caso toda la información esta en el bolso Dior, es la llave que liberará al chico.

El final liberador del chico y la huida de la chica a la torre Eiffel no hubiera sido posible sin los complementos necesarios que solo la marca Dior diseña. Exclusivos diseños que reflejan elegancia y sensualidad en un entorno austero y frívolo.

CHANEL- SHOPPING FEVER A SHORT FILM

Es deseo femenino llenar la habitación de bolsas CHANEL.

Entrevista a Lucas Gracia, director de arte de la agencia Bassat Ogilvy, Madrid.

Durante el curso hemos tenido la oportunidad de entrevistar al director de arte de la agencia Bassat Ogilvy, Lucas Gracia.

Él y su equipo creativo de Bassat Ogilvy han conseguido el León de Bronce en Festival Internacional de Cannes Lions, en la categoría de Press como resultado de una original campaña Titanic y Apollo XIII, ambas piezas diseñadas para Ford Ka.

EntrevistaLucas

Entrevista y maquetación: Laura Castro